Režisér „EO“ doufá, že hrdina filmu „The Donkey“ bude inspirovat více respektu k právům zvířat |  Funkce

Režisér „EO“ doufá, že hrdina filmu „The Donkey“ bude inspirovat více respektu k právům zvířat | Funkce

Pokud polský režisér Jerzy Skolimowski není tak plodný jako jeho současníci, může to být kvůli jeho nadpozemskému povolání. „Jsem také malíř a neumím malovat a točit filmy zároveň,“ říká. „Malba vyžaduje velmi zenový přístup, zatímco fotografie je opak. Upřímně řečeno, preferuji kreslení. Ale uvědomuji si, že jsem měl talent, takže jsem ho nechtěl promarnit, takže si musím najít čas na to, abych jednou natočil filmy.“ chvíli.“

jeho nejnovější dílo, EOJe to jeho první film od roku 2015 11 minut a jeho šestý závod v Cannes, kde byl letošním společným vítězem Ceny poroty. Film je existenciálním road thrillerem, který sleduje titulního osla, který cestuje z milujícího domova v polském cirkusu do ponurého finále v Itálii; Jeho setkání pokrývají celou škálu lidstva, včetně aristokratického mladého kněze, který se vrací do svého rodinného domu, a dysfunkčního vztahu s nevlastní matkou, kterou s křehkou elegancí hraje Isabelle Huppert. Film využívá závratnou škálu natáčecích technik a vytváří surrealistický zážitek, který podtrhuje statický, zmatený pohled jeho chlupatého hrdiny.

Napsal a produkoval Skolimowski a jeho manželka Ewa Piaskowska, projekt byl inspirován dalším oslím filmem, Robertem Bressonem. Au Hasard Balthazar (1966) – jediný film, který ho rozplakal, říká Skolimowski. „Uvědomili jsme si, že nás už nudí lineární vyprávění, kde budeme vyprávět příběh od základu s typickou strukturou tří dějství,“ říká. „Když se na takový film dívám o 15-20 minut později, přesně vím, co se stane, a bohužel mám většinou pravdu.“

První pokus Skolimovského a Piaskowské o odtržení od této struktury byl v roce 2015 11 minut, vícevláknové drama točící se kolem skupiny nesourodých postav, které bylo oficiálním podáním Polska na udílení Oscarů za rok 2016. „Tento film nebyl úplně úspěšný, ale byl to první krok,“ říká režisér. „Dostáváme myšlenku, že bychom možná mohli použít zvířecí postavu v hlavní roli. Je to riskantní, ale je to vzrušující. Znamená to, že můžeme eliminovat dobrou část dialogu, což je pro mě ta nejnudnější a nejslabší část filmu.“ [partly] Protože je to často špatně napsané. Charakter zvířete vytváří možnost využití hudby spíše než dialogu.

READ  Publikace: LGBTQ+, Allied Organization vytváří semestrální plány

EO Jde o třetí spolupráci s polským skladatelem klasické hudby Pawelem Mykietynem, jehož práce na filmu bude oceněna na nadcházejících Evropských filmových cenách cenou za evropskou původní nahrávku. „Vím, že to může být přechod od jeho symfonií k běžné filmové partituře, ale vždy najde střední cestu, kde stále uslyšíte krásu plného symfonického orchestru,“ říká Skolimowski. „Cílem bylo ilustrovat, co se děje v hlavě EO, jeho vnitřní samomluvu, ilustrovat jeho radost, strach, překvapení.“

Mysl je buňka

pro Skolimowski, EO Byla to nová střelecká zkušenost, protože umožnil kreativní vstup svého týmu. „Normálně jsem mnohem více individuální tvůrce, protože předpokládám, že jsem malíř,“ přemítá. „Tady jsem tlačil své spolupracovníky na maximum.“

Patřil sem kameraman Michal Dimmick, mezi jehož hlavní díla patří Magnus von Horn potí (2020). „Když za mnou přišel s bláznivými, extrémními a nekonvenčními nápady, posunul jsem ho dál. DP obvykle neradi takto riskují, protože se velmi bojí, že špatný režisér použije nějaké chyby ve filmu a vina padne na DP. Ale s Michalem jsme si hodně důvěřovali.“

Výsledkem, kdy kameramani Paul Edelman a Michel Englert stáli opodál, když Dymek nebyl k dispozici, je kaleidoskop různých stylů osvětlení a kamer, včetně stroboskopického osvětlení, inovativních úhlů kamery, intenzivních detailních záběrů, grafických dlouhých záběrů, leteckých záběrů z dronu. a okamžiky trippy halucinací. Opakujícím se prvkem je nápadný červený filtr používaný v klíčových okamžicích letu EO.

„Jsem malíř a v předchozích filmech jsem experimentoval s barvami, jako je žlutá pláštěnka Jane Asherové. hluboký konecříká Skolemoski. Žlutá symbolizuje žárlivost a ve filmu je to dominantní téma. Červená představuje nebezpečí nebo varovné znamení, takže jsme se velmi brzy rozhodli, že hlavní barvou by měla být červená. EO. „

READ  Nejkrásnější malá města v Evropě

Výkonný producent Jeremy Thomas je také dlouholetým spolupracovníkem, který se datuje od Skolimowského filmu z roku 1978 hurákterý byl vítězem Velké ceny poroty v Cannes. EO Produkce polských Skopia Film a Italian Alien Films s finanční podporou různých polských a italských kulturních fondů a orgánů. Prodává se na různých územích, včetně Severní Ameriky společnostem Sideshow a Janus Films, společnostem, které společně distribuovaly vítěze Oscara za rok 2022. řízení mého auta. Pokud se úspěch Oscarů zopakuje, EO Pro Polsko by to bylo teprve druhé vítězství po vítězství Pawla Pawlikowského Ida v roce 2015. K dnešnímu dni byl jeho nejlepší kasovní trhák ve Francii s 886 000 $ v době tisku.

Šestka velkolepá

Kromě lidského filmového štábu, EO Zaměstnávala talenty šesti šedých sardinských oslů: Hola, Taco, Marita, Ettore, Rocco a Mila. Práce s osly byla snazší výzvou než složitá logistika a plánování potřebné k organizaci dobrých životních podmínek zvířat a národní byrokracie, protože produkce putovala přes Polsko, Rakousko, Českou republiku, Slovensko a poté do Itálie.

„Zacházel jsem s osly jako se svými mazlíčky,“ řekl režisér, který v roce 1914 přečetl báseň Juana Ramóna Jimeneze. Platero YUO spisovateli a jeho oslíkovi k hledání. „Používáš měkčí tón a jemná slova s ​​různými výškami. Když byla posádka na obědě, strávil jsem to s oslem a šeptal jsem mu do ucha.“

„Osli jsou tvrdohlaví, ale nejsou hloupí,“ pokračuje. Jednou jsme zkoušeli scénu osla jdoucího chodbou a dopadlo to dobře. Když se kamery začaly rozjíždět, osel udělal dva kroky a zastavil se. Žádné mávání mrkve zpoza kamery by ho nepřimělo se pohnout. Vždy je dobré důvod jejich tvrdohlavosti.“

Snová úvodní scéna byla inspirována potulným italským showmanem, kterého filmaři vypátrali na Facebooku. „Cestoval se svým oslem po vesnicích v severní Itálii, předváděl jeden trik – osel předstíral, že je mrtvý, provádí na oslu KPR, po kterém se oslík zázračně zvedne,“ vysvětluje Skolimovský. „Zeptali jsme se ho, jestli by jeho osel udělal stejný trik s naším hercem, a on souhlasil, ale muselo to být na jeho vlastním pozemku. Takže jsme museli postavit velký vrchol ve vesnici Torretta Tiberina u Říma, abychom mohli natočit scénu.“ “

READ  Queen Mason hraje MusicaNova Orchestra

Film začal vycházet před nuceným uzamčením pandemie v březnu 2020 a natáčení bylo znovu několikrát přerušeno, než o dva roky později skončilo. Jak si Skolimowski udržel dynamiku při tak ohromujícím dlouhém záběru?

„Nebylo to těžké, protože film měl auru nadšení a víry, že děláme něco výjimečného,“ říká. „Mysleli jsme, že to představíme v Cannes a bude to platforma, jak oslovit širší publikum, protože máme důležitou zprávu o obraně zvířat a to bylo vždy naším hlavním cílem.“

I když Skolimowski nepoužije kladivo, aby dostal svůj vzkaz domů, doufá, že nečekaně bolestivý konec bude mít dopad. Touto závěrečnou scénou jsem chtěl diváky omráčit, aby z kina neodcházeli s úsměvem. Největší odměnou pro mě je, když část veřejnosti přestane jíst maso a že se zastaví průmyslová výroba masa. Poselství – a přítomnost Isabelle Huppertové podtrhuje jeho důležitost, protože je známá svým postojem k právům zvířat – doufáme, že je přesné.“

Napsat komentář

Vaše e-mailová adresa nebude zveřejněna. Vyžadované informace jsou označeny *